Les ballets et films avec Ludmilla TcherinaGuy Wagner21 mars 2004: Ludmilla Tcherina nous a quittés pour toujours. Nous pleurons sa disparition
Finalement,
la ballerine qui en rêve s'imaginait danser "Les Amants de
Teruel", se retrouve comme somnambule. Sauvée in extremis, elle
sacrifie sa vocation pour son mariage. Dans le film sont intercalées plus particulièrement deux grandes scènes de ballet chorégraphiées par Leonid Massine: "El Amor Brujo" sur la musique de Manuel de Falla, et "Los Amantes de Teruel", sur des compositions de Mikis Theodorakis: 1. Danse du départ - 2. Danse des six années - 3. Danse du désespoir - 4. La première nuit Le film repose plus particulièrement sur l'éblouissante présence et prestation de Ludmilla Tcherina, pour qui Theodorakis a toujours éprouvé une affection particulière en raison de sa générosité et de son ouverture d'esprit.
Données du film: Grande-Bretagne, Espagne. Réal.: Michael Powell. Scén.: Michael Powell, Luis Escobar. Dir. photo. : Georges Périnal. Mus. : Mikis Theodorakis. Ballets: " El Amor Brujo ". Scén. Gregorio Martonez Sierra. Mus. : Manuel de Folle. Déc. : Rafael Durancamps. Chorég. : Antonio. Soliste: Maria Clara Alcale. Danseur: Leonid Massine. - "Los Amantes de Teruel". Mus.: Mikis Theodorakis. Orchestre de la RAI, Chef d'orch.: Sir Thomas Beecham. Chorég. : Leonid Massine. Int. : Anthony Staal (Kit), Ludmilla Tcherina (Anna), Antonio (lui-même), Rosita Segovia (Rosita), Carmen Rojas, Marie Gomez, Diego Hurtado, Pepe Bieto. Sortie: 31 janvier 1962. Prix: Prix spécial de la Commission Supérieure Technique, Cannes 1959. Michael Powell raconte: "J'ai
rencontré Ludmilla Tcherina avec son mari, le danseur Edmond
Audran. Je lui ai proposé de jouer la ballerine dans The
Red Shoes. (...) Plus tard, Edmond a été
tué dans un accident de voiture. C'était après The
Tales of Hoffmann, où il jouait et dansait aussi. (...)
Ludmilla Tcherina, réalisatrice également des décors et des costumes, demande à Mikis Theodorakis la réalisation de la musique. Sur la base du "Ellinikis Apokrias" (Carnaval), celui-ci réalise une partition de 19 séquences: 1. Tableau I: Danse militaire - 2. Danse du chef de Molivie - 3. Danse du sacrifice - 4. Finale du Tableau I - 5. Tableau II -. 6. Tableau III - 7. Lamentation - 8. Entrée de la grande prêtresse A - 9. Pas de trois - 10. Mobilisation - 11. Entrée de la grande prêtresse B - 12. Marche - 13. Tableau IV - 14. Danse de la vieille - 15. Entrée de Strongolie - 16. La marche de la Molivie et la Danse de la maternité - 17. Le bouquet - 18. Pas de deux - 19. Finale. La création a eu lieu le 23 février 1959 au Théâtre Sarah-Bernhardt. L'Orchestre Lamoureux était sous la direction du compositeur.
Le même soir a eu lieu la création de: LES AMANTS DE TERUEL, "ballet-drame, oeuvre composite", selon les dires de Madame Tcherina. Le décor était de Jacques Dupont, la chorégraphie de Milko Sparembleck, la mise en scène de Raymond Rouleau. Mikis Theodorakis avait composé pour cette réalisation une musique en 20 parties. Sur la partition figure l'annotation: "Titre à l'origine: Isa / Suite Nr.4". L’œuvre fut ensuite adaptée à l’écran par Raymond Rouleau lui-même, et le film faisait partie de la sélection officielle de la France au Festival de Cannes en 1962. Il y obtint le Prix spécial de la Commission Supérieure Technique, trois ans après Honeymoon et en même temps que Electra, de Michael Cacoyannis. Mikis Theodorakis, auteur des deux musiques, se retrouvait ainsi doublement au palmarès. Trame: Une troupe de
comédiens ambulants joue chaque soir pour un public populaire: "Les
Amants de Teruel",d'après la célèbre
légende espagnole qui retrace les amours malheureuses de Diego
de Marcilla et d'Isabelle de Segura. Les plus connues des adaptations
de la légende sont les drames de Tirso de Molina (1635) et de
J.E. Hartzenbusch (1837). Par leur tragédie ce couple rejoint
les amants mythiques: Tristan et Iseult ou Roméo et Juliette,
ceux qui "gardent intact à travers le temps leur pouvoir de
fascination, leurs drames émeuvent avec constance tous les
publics de toutes les époques." (Tcherina)
Pour la réalisation au cinéma, Theodorakis a ajouté deux chansons, la première "Omorphi Poli" (des Déserteurs) qui devient "Les Amants de Teruel" et "Quatorze Juillet". Les deux chansons sur des paroles de Jacques Plante seront enregistrées en première par Edith Piaf (1962). Theodorakis assistait à l'enregistrement.
Mise en
scène : Raymond Rouleau - Dialogues : Loys Masson et
René-Louis Lafforgue - Chorégraphie : Milko Sparemblek -
Décors : Jacques Dupont - Lumières: Claude Renoir -
Musique : Mikis Theodorakis, avec la complicité
collégiale de Henri Sauguet - Interprètes
de la musique: Orchestre Lamoureux, direction: Krassimir Sinus. Critiques: "On peut admirer un effort artistique rare à l’époque, impossible aujourd’hui, mais aussi la fusion de deux genres, l’intégration parfaite, grâce à la technique du cinéma, de la danse et de la dramaturgie." Jacques Siclier - Le Monde "This puzzling experimental film is written and directed by Raymond Rouleau, who uses effects like changing color tones and masks to put across a drama within a dance drama. The set is a sound stage and the actors in this film are dancers on the stage, performing a mime-ballet derived from one particular legend. Both the enacted legend and the actual events affecting the dancers are parallel. The lead dancer Isa (Ludmila Tcherina) is still nursing her wounds after her first love left her to stand alone at the altar. Now one of the dancers wants to expand his relationship with Isa -- and soon after, the cad who jilted her suddenly shows up again. Tragedy follows closely behind." Eleanor Mannikka, All Movie Guide Ballet "Antigone" | Ballet "Zorba" | Béjart sur les "Sept danses grecques" | Home - Pages internet de Ludmilla Tcherina | Paroles de Les Amants de Teruel | Paroles de Quatorze Juillet
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