Posted by Raksasa Musik Yunani: Manos Hadjidakis & Mikis Theodorakis – Bisa dibayangkan bahwa resepsi formal untuk menandai pemutaran film “Never on Sunday” di Festival Film Cannes pada tahun 1960 akan berubah menjadi pesta Yunani yang menggembirakan. Namun, pada malam musim semi yang hangat itu, itulah yang terjadi, ketika puluhan tamu festival menari sampai subuh di sekitar wanita terkemuka Jules Dassin, Melina Mercouri, dengan musik Manos Hadjidakis, ditemani oleh George Zampetas di bouzouki.
Raksasa Musik Yunani: Manos Hadjidakis & Mikis Theodorakis
Baca Juga : Mengulas Pemberontak Marxis Dalam Teori Mikis Theodorakis
mikis-theodorakis – Tahun berikutnya, Hadjidakis memenangkan Academy Award untuk Lagu Asli Terbaik untuk lagu tema film yang meriah “Ta Pedia tou Pirea.” Nana Mouskouri sudah menyanyikannya di seluruh Eropa, sementara musisi jazz ternama Duke Ellington dan Dizzy Gillespie dan penyanyi wanita terkenal seperti Lena Horne dan Eartha Kitt akan membantu membuat versi bahasa Inggris, “Never on Sunday,” salah satu yang paling sering di-cover. lagu abad ke-20. Namun, di atas segalanya, film tersebut berfungsi untuk membuat Yunani sendiri modis, memperkuat reputasi negara itu sebagai tanah air kebanggaan Mediterania dan optimisme.
Beberapa tahun kemudian, pada tahun 1964, di pantai yang bermandikan sinar matahari di negara yang sama, Anthony Quinn dan Alan Bates menari mengikuti musik komposer Yunani lainnya, Mikis Theodorakis, dalam adegan yang menonjol dari film pemenang penghargaan lainnya, ” Zorba the Greek,” disutradarai oleh Michael Cacoyannis. Dari Connie Francis dan Dalida hingga Prague Philharmonic Orchestra dan Maurice Béjart, tak terhitung banyaknya seniman dan ansambel yang menafsirkan ulang komposisi tersebut sebagai segala sesuatu mulai dari lagu kecil yang lucu hingga karya orkestra dan balet. Musik Yunani telah menjadi terkenal dalam bentuknya yang paling otentik, ditopang oleh kekuatan tradisi rakyat yang memberi kehidupan.
Namun, bahkan di antara mereka yang telah menyenandungkan lagu “Never on Sunday” atau menari syrtaki mengikuti lagu “Zorba the Greek”, sangat sedikit yang menyadari bahwa Hadjidakis dan Theodorakis mengerjakan banyak musik internasional yang jauh lebih menarik daripada tradisi Yunani.
Sudah pada tahun 1956, Theodorakis mengerjakan kolaborasi pertamanya dengan Michael Powell , menulis musik untuk film Powell dan Pressburger ” Ill Met by Moonlight,” juga dikenal sebagai “Night Ambush.” Pada saat inilah aktivis sayap kiri yang berdedikasi ini memiliki kesempatan bertemu dengan Arthur Miller, di luar kamar kecil studio. Miller sedang menunggu istrinya, Marilyn Monroe, selama jeda syuting untuk “The Prince and the Showgirl,” yang telah dimulai di set yang berdekatan. Theodorakis kemudian menggambarkan Marilyn sebagai “sangat sopan dan sangat imut; dia tampak seperti gadis petani Rusia yang berjilbab.”
Namun berkat film lain karya Powell, “Honeymoon” (1959), Mikis (sebutan akrabnya di kalangan orang Yunani) pertama kali melihat salah satu nomornya, lagu utama film itu, menjadi hit di Eropa dan Amerika Serikat. Itu sangat sukses, pada kenyataannya, The Beatles meliputnya selama program radio BBC langsung pada tahun 1963.
Beberapa tahun kemudian di Paris, di bawah arahan Theodorakis, dith Piaf akan menyanyikan tentang kisah tragis cinta yang terungkap dalam “Les Amanants de Teruel” (1962), sementara di tahun yang sama, dalam film Dassin “Phaedra,” Mercouri akan menyanyikan “I Gave You Rose Water” sang komposer kepada Anthony Perkins yang dilanda cinta (dengan sedih mengatakan kepadanya, bahwa: “seperti semua lagu Yunani, [ini] tentang cinta dan kematian”).
Junta militer Yunani tidak mampu mencegah penyebaran musik Theodorakis, setidaknya di luar Yunani. Meskipun tinggal di bawah tahanan rumah di Zatouna di Peloponnese, Theodorakis masih berhasil mengomunikasikan persetujuannya kepada Costa-Gavras agar karyanya digunakan sebagai soundtrack untuk “Z” (1969). Film tersebut menerima sejumlah penghargaan, termasuk Oscar untuk Film Berbahasa Asing Terbaik , Penghargaan Juri di Cannes, dan BAFTA untuk Musik Film Terbaik.
Ketika Theodorakis akhirnya diizinkan pergi ke pengasingan di Paris, dia mulai bekerja pada musik untuk “State of Siege” (1972). Untuk soundtrack ini, Theodorakis menggunakan elemen musik Amerika Latin, dan dia kemudian menggunakan melodi yang sama di “Canto General,” sebuah oratorio berdasarkan puisi oleh Pablo Neruda , yang menggetarkan penonton di seluruh dunia. Theodorakis juga menggubah musik asli untuk “Serpico” (1973) karya Sidney Lumet , yang ia tulis selama penerbangan antara tempat-tempat tur konser dan yang menampilkan beberapa lagu bernuansa jazz yang menghantui.
DNA Mediterania dari komposisi Mikis tidak pernah membatasi daya tarik universalnya. Hal ini paling jelas diilustrasikan oleh fakta bahwa mereka telah ditampilkan dalam bahasa yang berbeda dan dalam gaya yang berbeda oleh seniman yang beragam seperti Joan Baez dari Amerika, Shirley Bassey dari Wales , José Feliciano dari Puerto Rico, Maria del Mar Bonet dari Majorca dan Al Bano dari Italia, bukan untuk menyebutkan paduan suara Swedia dan orkestra Jerman.
Seperti musik Theodorakis, musik Hadjidakis juga terbukti sangat mudah beradaptasi. Memang, “All Alone Am I” miliknya , yang dipopulerkan oleh Brenda Lee , bahkan menerima penghargaan musik country. Namun, sang komposer sendiri tidak menyetujui banyak versi lain dari lagu-lagunya – terutama “Never on Sunday” – menganggapnya sebagai “cerita rakyat yang dikemas ulang.” Perlu juga dicatat bahwa dia tidak muncul pada upacara Oscar 1961 untuk menerima penghargaannya. (“Tidak Pernah Terjadi Sebelumnya,” seru judul salah satu surat kabar AS, dengan anggukan lucu untuk judul film pemenang).
Banyak penyanyi terkenal, termasuk Amerika Nat King Cole dari Amerika , Lale Andersen dari Jerman, Ofra Haza dari Israel dan Amalia Rodrigues dari Portugal, telah menampilkan komposisinya dengan sangat mengagumkan dalam bahasa lain. Di antara mereka juga Marie Bell, yang pertama kali dilihat Hadjidakis menyanyikan lagu pahit di layar bioskop lokal di Athena ketika dia baru berusia tiga belas tahun. Dia tidak bisa membayangkan saat itu bahwa suatu hari dia akan menulis musik untuk aktris Prancis yang terkenal. Ketika ini akhirnya terjadi pada tahun 1961 ketika mereka bekerja sama dalam drama “La Voleuse De Londres,” Hadjidakis memiliki kesempatan untuk mengakui cinta remajanya dan menari dengan nada yang sama dengannya di rumahnya di Avenue des Champs-Élysées.
Setelah kesuksesannya di Oscar, banyak adaptasi internasional dari karya-karya Hadjidaki direkam tanpa keterlibatannya, sementara dia sendiri fokus pada proyek yang lebih kreatif. Pada tahun 1962, ia menulis soundtrack untuk “America America” milik Elia Kazan, yang menampilkan santouri daripada bouzouki. Hadjidakis tidak ingin terlalu terdengar seperti “Ta Pedia tou Pirea,” percaya bahwa film Dassin telah berkontribusi tidak hanya pada “industrialisasi” pariwisata Yunani tetapi juga pada “komodifikasi keunikannya.”
Saat itu Hadjidakis tinggal di Amerika Serikat. Di sini dia menulis musik untuk lagu barat yang “puitis”, “Blue”, yang dibintangi oleh Terence Stamp. Ketika dia tidak sedang merekam dengan Los Angeles Symphony Orchestra, dia sedang difoto dengan Bee Gees atau makan dengan Leonard Bernstein. Orkestra “Gioconda’s Smile” (1965), serta “Reflections” (1970) – yang dibawakan oleh New York Rock & Roll Ensemble dan yang telah digambarkan sebagai rock barok klasik – keduanya merupakan produk dari masa subur baru ide dan proyek ambisius. Di antara yang terakhir adalah versi film dari musikal “Street of Dreams,” dengan lirik bahasa Inggris oleh John Lennon.
Hadjidakis kembali ke Athena pada tahun 1972 , tepat sebelum runtuhnya junta, sedangkan Theodorakis kembali segera setelah peristiwa tersebut. Meskipun pengasingan internasional mereka telah berakhir, musik kedua seniman Yunani ini – yang sekarang dipengaruhi oleh pengaruh kontemporer – tetap populer dan sangat dikagumi di antara seniman asing yang dihormati. Pada tahun 1974, Hadjidakis menggubah soundtrack untuk “Film Manis” avant-garde yang disutradarai oleh Dušan Makavejev. Dua lagu dari film tersebut memikat Pier Paolo Pasolini , yang menulis lirik untuk mereka dalam bahasa Italia. Pada tahun 1977, musik komposer membingkai perjalanan menarik Jacques Cousteau dalam “ Pencarian Calypso untuk Atlantis.” Sepeninggal sahabat dekatnya Nino Rota, Hadjidakis menerima proposal kerjasama dari Federico Fellini, namun ia menolak, malah merekomendasikan Nicola Piovani.
Puluhan tahun berlalu dan mode berubah, tetapi diva opera seperti Angela Gheorghiu, bersama dengan grup musik dan band rock terkenal, termasuk Pink Martini dan The Walkabouts, terus menemukan kembali dan menampilkan lagu-lagu dari dua komposer Yunani yang paling menonjol. “All Alone Am I” bahkan telah direkam dalam bahasa Zulu oleh penyanyi Afrika Selatan Stella Khumano dan Faith Kouyate, sedangkan grup hip hop hardcore Amerika Black Moon bahkan telah membuat rap lagu-lagu Hadjidakis. Dan kenapa tidak? Belum lama berselang Theodorakis menyanyikan salah satu karyanya bersama komposer Jerman Rainer Kirchmann dalam versi yang hanya dapat digambarkan sebagai rock elektrik!